“声乐考试开始。”
“规则你们知道了吧？”
“自选曲目，没有伴奏，完成一段三分钟以内的清唱。”
负责声乐的考官老师宣布规则，然后按照考号顺序，依次演唱。
老王哥唱歌挺好听的，选了一首比较保守的《在那遥远的地方》，用的是在影人培训的民族唱法，即使唱歌技巧方面欠缺，但胜在声音洪亮，情感饱满，考官给的分数也绝对不低。
田溪薇则是专门练过，她选择的是一首江苏民歌《茉莉花》，也是比较经典的民族唱法，整体唱下来中规中矩，胜在歌曲的意境和她本人的气质符合，也能得到考官的认可。
毕竟这是表演专业的声乐考试。
考官不会要求唱的有多么多么好。
只要能通过歌唱的方式把自己展现出来即刻。
甚至有些五音不全的演员，在这个环节拿到很低分数，也能通过艺考。
“请1091号考生进行考试。”
随着考官们的指令，余温良缓缓走到教室中央，朗声道：
“我是1091号考生，我要演唱的曲目是，《给电影人的情书》！”
考官们挑了挑眉，表情精彩，对余温良选择通俗流行歌有些意外。
一般艺校和培训机构，都会让考生用民族风格，甚至是美声混分。
他们听各种相同的曲风，甚至是一模一样的歌曲，听的耳朵都起茧了。
突然来了这么一首流行歌曲，歌曲内容还是有关于电影和演员主题的。
这让考官们眼前一亮非常期待：“请开始你的表演。”
余温良微微颔首，拿起麦克风，磁性稳定的男中音缓缓流淌：
“多少人爱你银幕遗留的风采～”
“多少人爱你遗世独立的姿态～”
“你永远的童真～赤子的期待～孤芳自赏的无奈～”
在没有伴奏的情况下，余温良的歌声也充满了感情，声入人心。
这是因为他选择了气声的演唱方式。
一般人唱歌，讲究的是声带闭合，丹田发力，让气息稳定输出。
余温良的气声，则是将声带微张，用气息裹挟着稳定的歌声唱出。
气声唱法的代表，则是最近翻红的薛之谦，他唱功粗糙，但情感饱满。
这种唱法能让歌声充满情感，更加打动人，但同时难度也是相当高的！
余温良拥有Lv2的声乐技能。
虽然唱的不如专业歌手，但在表演专业的考生们之中，已经算是降维打击了！
“你们说的演戏苗子，没想到还会唱歌，唱的还挺好？！”
负责给声乐打分的考官也是眼前一亮，他们之前聊的打分原则，就是尽量让余温良这种有表演天赋的考生，在其他和表演不挂钩的项目里，分数不要太低，低得难看甚至漏人那就得不偿失了！
没想到，余温良不仅对演戏有天赋，连唱歌也是一把好手。
“我觉得他的咬字，还有气息控制，以及歌曲的台词也很不错。”
陈好一边看歌词本，一边聆听余温良的演唱：
遗留银幕的风采。
遗世独立的姿态。
孤芳自赏的无奈。
她越听越觉得，这首歌唱的不正是她，和退居幕后教学的演员们吗？
考生们一脸惊讶的时候，田溪薇和王安语显得平静，我们都习惯了......
“谁明白你悉心隐藏的悲哀～”
“谁了解你褪色脸上的缅怀～”
余温良闭着眼睛，全身心投入歌曲的演唱中，也代入了音乐的意境。
歌如其名，送给电影人的情书，这首歌就是唱给影视行业人的。
考官们都是老演员了，听到这样的歌词，更容易被触动。
陈红下意识的用手摸了摸自己褪色的脸，退居幕后之后，没注意保养就逐渐发黄，衰老是注定的，但她年轻的时候，也曾演绎过许多深入人心的角色。
谁能了解？
谁又能明白？
属于演员们的悲哀？
余温良的歌声给出了回答，歌曲也来到了**：
“何悲～何哀～何必去愁与苦～何必笑骂恨与爱～”
“人间～不过～是你无心的梦～偶然留下的梦尘世梦～”
“以身外身～做银亮色的梦～”
“以身外身～做梦中梦～～～”
如果说，人都在混沌的活着，不知道未来会发生什么。
那么演员，就在清醒的做梦，知道虚构故事里的未来。
他们知道，自己饰演的角色，并不是自己。
但演员们，却能把灵魂奉献给角色，角色就是他们的身外之身。
用角色这一身份，来演绎一出梦幻的故事，做一场银亮色的梦中梦。
银亮色的梦——那就是电影！
如果说故事能让人长时效沉浸，那么歌曲就能让人短时间快速共情。
余温良的歌声声入人心。
考官们被他演唱的这首给电影人的情书，唱到眼眶发红，本能的产生强烈共情。
陈好更是默默的流泪，连忙让助理拿纸巾来，悄悄